VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

Entrega nº 98

MARCO. De los Apeninos a los Andes

        Tres mil leguas en busca de mamá o simplemente MARCO, o De los Apeninos a los Andes, es una serie de dibujos animados dirigida por Isao Takahata en los Estudios de Nippon Animation que fue estrenada el 4 de enero de 1976 en Japón y que terminó de emitirse el 26 de diciembre del mismo año, después de 52 capítulos. Serie basada en la obra de Edmundo de Amicis titulada “Corazón”.

         En España, donde la misma alcanzó una gran fama, similar a la de Heidi, fue emitida a través de Televisión Española, Antena 3 y Tele 5, comenzando sus emisiones en 1977. Actualmente está disponible en una serie de DVD distribuida por Planeta junior.

         En los años 80 se lanzó una película usando episodios de la TV y en 1999 se hizo una producción totalmente nueva por Nippon Animation, en la que se dio un toque excepcional a la animación y que sirvió como emisión conmemorativa.

         La trama de la serie gira en torno a un niño italiano de 8 años que se llama Marco Rossi y que vive con sus padres y un hermano mayor en Genova. Pietro, su padre, es un médico que trabaja en una clínica para gente que no tiene suficientes recursos y su madre, Anna Rossi, es una bondadosa y trabajadora ama de casa. Un día a causa de la enorme crisis económica que vive Italia, ella se ve obligada a emigrar y parte para Argentina para poder ayudar a los suyos en los gastos del hogar. Todos se entristecen enormemente y de manera especial el pequeño Marco. Para su consuelo su hermano mayor, Antonio, le regala un monito brasileño, al que llaman Amedio, que se convertirá en su mejor amigo y compañero de juegos. Parte de su tiempo lo pasa Marco en ver repetidamente las largas cartas que su madre escribía, ya que al partir había prometido hacer esto todos los meses y durante dos años las misivas llegaban sin falta. Pero de pronto estas dejan de llegar y al perder el contacto con su madre, marco toma la firme decisión de viajar a Argentina para buscarla y traerla de nueva a casa.

En su viaje, acompañado siempre de su inseparable monito, viven numerosas y apasionantes aventuras, haciendo gran número de amigos y gracias a estos y a buenas personas que conocen en su recorrido por Argentina, consigue dar con el paradero de su madre, que está en enferma y en riesgo de muerte. Gracias a su encuentro y al buen quehacer de los médicos, la madre al fin recobra la salud. Emprendiendo posteriormente el viaje de regreso a Italia para reunirse con el resto de la familia.

Los personajes más importantes de la serie son:

MARCO, el protagonista principal de la serie es un niño italiano, trabajador, alegre y generoso. Cuando su madre decir marchar a Argentina para juntar dinero y así poder ayudar a los suyos, supone un duro golpe para él, del que sale en principio por las llegadas de sus cartas. Y en el momento de cesar esta correspondencia, Marco se desespera y en un arrebato de locura y de amor decide a pesar de sus pocos años ir a Argentina y es entonces cuando comienzan sus aventuras y desventuras, al igual que sus terribles penurias, hasta que da con ella, gracias a las inmensas ayudas que recibe.

Anna Rossi, su madre, es una luchadora que toma una decisión que sorprende a todos, la de marcharse a un país lejano, pues la situación en Italia es dura e insostenible. Después de unos inicios alentadores una enfermedad mortal le alcanza; pero la llegada de su hijo pequeño consigue que mejore  y la supere.

Pietro Rossi, su padre, es un esforzado médico que tiene una clínica para los pobres. Cuando su pequeño le propone marcharse en busca de su madre, se niega rotundamente a ello; pero la persistencia de su hijo y su enorme fe hacen que al final consienta en ello.

Antonio (Tonio) Rossi es su hermano mayor, el que en su momento le regaló Amedio. Siempre ve el lado bueno de las cosas. Cuando su madre decide marcharse a Argentina, él no quiere ser una carga para el resto de la familia y viaja a Milán, donde encuentra trabajo relacionado con los trenes, aunque finalmente estudia  titulándose en ingienería.

 Fiorina es la mejor amiga de Marco, hija de un titiritero que también se vio obligado a emigrar a Argentina, porque consideraba a su gente muy avara. Ella maneja muy bien las marionetas y si al principio su vida era bien triste, cuando conoce a Marco todo cambia, porque además de darle una estupenda amistad le ayudó a tener más seguridad.

Y Amedio es el simpático titi brasileño, que acompañó siempre a Marco desde que se lo regalara su hermano Antonio. 

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

Entrega nº 97

EL ASOMBROSO MUNDO DE GUMBALL

         Un conejo rosa, algo bobalicón y perezoso que mide 1,95 m., una gata azul que trabaja vendiendo arcoíris, un pequeño gato de 12 años, hiperactivo y con una cabeza desproporcionadamente grande, una adorable conejita rosa superdotada y Darwin, pez naranja al que un día le crecieron piernas y brazos, son los ingredientes de esta serie infantil que lleva por título “El asombroso mundo de Gumball”.

         Una serie de dibujos animados británico-estadounidense, de ficción, comedia, aventuras y humor absurdo, que mezcla los elementos de animación con elementos reales y cuenta con Ben Bosquelet como creador. Emitida por Cartoon Network y estrenada en el Reino Unido y una semana más tarde en EE.UU., en mayo de 2011, siendo su aparición por primera vez en España en septiembre de ese mismo año.

         La serie gira en torno a la vida de un gato azul llamado Tristhopher ”Gumball” Watterson y sus múltiples aventuras en la población ficticia de Elmore; siempre con la compañía de su hermano adoptivo y mejor amigo, Darwin Watterson, que es un pez y con una hermana, Anaís, que es una conejita de color rosa. En un pueblo habitado por cualquier cosa que uno pudiera imaginar, menos por humanos y en donde Gumball descubrirá lo asombrosa que puede llegar a ser la vida.

         Serie muy interesante para pequeños y mayores, en razón a sus divertidas y didácticas historias; aunque en no pocas ocasiones no deja de ser bastante surrealista y que en principio estaba dirigida a niños entre los 6 y 11 años. cumpliendo de esta forma con uno de los objetivos de su creador, el de ser un programa que logra sentar delante del televisor a padres e hijos. Con otro gran atractivo como es el de mezclar ese humor absurdo que a veces tiene con situaciones reales y cotidianas. Como lo demuestra el hecho de que Gumball y sus hermanos asistan a una escuela infantil de primaria, interactuando con sus compañeros, principalmente por el interés que siente el protagonista por Penny. Siendo la maestra, la señorita Simian, su principal villana en el centro y la que quiere que Gumball y los suyos sean expulsados del mismo.

 

         Podemos ver a otros miembros de la familia Watterson como su inteligente hermana, ya mencionada, Anaís, a un conejo bastante holgazán como es su padre y a su madre, Nicole, otra gata y de los que daremos más detalles adelante, que a menudo se ven envueltos en las aventuras de Gumball. Terminado ahora a dar más información sobre sus protagonistas.

         GUMBALL WATTERSON es un gato azul que no para de meterse en problemas y parece que nunca aprende la lección. Tiene 12 años y está locamente enamorado de Penny, comportándose de manera extraña al estar con ella. A pesar de ser revoltoso y enormemente egoísta, en el fondo es leal, serio y tiene buen corazón. Algo celoso, eso sí, en momentos puntuales de la serie; lo que no quita que sea más inteligente de lo que piensan los demás de él y bastante optimista.

         DARWIN es un pez anaranjado y el mejor amigo de Gumball. Tiene 10 años y solía ser la mascota del anterior, pero sufrió una mutación, su ADN cambió y le crecieron piernas y brazos, así como su cerebro, lo que le permitió hablar y el adptarse a la vida fuera del medio acuático, pasando a ser un miembro más de los Watterson. A diferencia con Gumball este si aprende de los problemas en que se meten. Aunque aparenta ser tosco, es más dulce, sentimental y empático que su hermano y está enamorado de un fantasma llamado Carrie Krueger. Suele vestir de manera más simple que Gumball, porque sólo tiene un par de zapatos, de color verde y blanco, aunque se trata de unos calcetines que precisamente se los regaló aquel.

         La hermana pequeña de Gumbal, ANAÍS, ews un prodigio de niña con tan sólo 4 años. su madre está obsesionada en que tenga una educación apropiada a su intelecto, pero a ella lo que de verdad le interesa es llevar una vida normal como las demás niñas. A veces y por no presumir de ello finge ser boba ante sus hermanos y le encanta gastar bromas a los suyos. Mucho más madura que Gumball y Darwin y entre sus ocupaciones está la de salvarlos de los líos en que se meten.

         Su madre, NICOLE, tiene 43 años y es una gata adicta al trabajo, ejerciendo su cargo en la Fábrica de Arcoiris para cuidar a su familia. Suele tener mal genio, a veces hasta es agresiva y muy impaciente, además de competitiva por naturaleza; todo esto no le quita que ame mucho a los suyos, a su familia. Y desde niña tiene una gran enemistad con Simian, la maestra de sus hijos.

         RICHARD ENRIQUE, un conejo rosa, gordo y holgazán, de 44 años, es el padre, que aparentemente carece del cerebro que debía tener un adulto. Pasa todo el tiempo viendo el televisor, durmiendo en ropa interior y entretenido con los videojuegos. A veces, es tan perezoso, que no se molesta ni en vestirse. Glotón como él solo, siempre tiene apetito. No le gusta ni hacer tarea alguna.

         Otros personajes que podréis ver en el dibujo son:

         ALAN, un globo de color turquesa, TINA, un dinosaurio rex, JUKE, que es un estéreo humanoide con la cabeza en forma de portátil de sonido, TERI, una osa hecha de papel arrugado y de cabeza exagonal, BILLY, un huevo azul, BOBERT, un robot, CLAYTON, una bola de plastilina que puede cambiar de forma, MASAMI YOSHIDA, la nube parlante, WILLIAN, el ojo con alas, CARRIE KRUEGER, un fantasma de más de cien años, LESLIE, una simpática flor, TOBÍAS WILSON, deportista agresivo contra Gumball y Darwin, PENNY FITZGERALD, cacahuete enamorado de Gumball, MOLLY, el dinosaurio negro y JAMIE RUSSO, el del casco con cuernos. Y la lista no se acaba aquí, pues en mi vida he visto serie con tantos personajes como en esta.

        

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

Entrega nº 96

The owl House, Casa Búho en España.

         Una serie de animación estadounidense producida por Walt Disney Television Animation para Disney Channel, creada por Dana Terrace y que se estrenó 10 de enero de 2019 en EE.UU. y el 3 de octubre en nuestro país.

         Luz Noceda, su protagonista, es una adolescente que de pronto se topa con un portal a otro mundo en lugar de ir al campamento de verano juvenil de Reality Chee Camps, ubicado en Detroit Lakes, Minnesota. Y que cuando se encuentra en las Islas Hirvientes que surgieron por el efecto de un volcán ya muerto, se hace amiga de la rebelde bruja, que es Eda, la “dama del Búho”, y de su adorable compañero, el pequeño King, el rey de los demonios. A pesar de no contar con habilidades mágicas, Luz persigue su sueño de llegar a convertirse en bruja, sirviendo como aprendiz con Eda. Luz es una chica de origen dominicana-estadounidense, que como señalé anteriormente atravesó un portal hacia las Islas Hirvientes, una dimensión donde la magia es real y los humanos son tratados como seres inferiores; siendo ella la única humana que reside en la actualidad en dichas islas.

         Para demostrar su valía como bruja, se dedica a aprender con su amiga y a pesar de no tener cualidades para serlo, con lápiz y papel es capaz de dibujar símbolos que le permitirán crear hechizos con tan sólo tocarlos con las palmas de sus manos.

         Y es su creadora, Dana Terrace, la que un cierto momento hace conocer a todos los espectadores de Luz es bisexual.

         EDALYN “EDA” CLAWTHORNE es la bruja rebelde de la que hemos hablado. Es inteligente, mentirosa, sarcástica y poderosa, que al encontrarse con Luz la introduce en las Islas Hirvientes. Es alta y delgada, de piel muy pálida, ojos dorados, con enorme cabellera despeinada y gris y que además tiene la habilidad de poder desprenderse de cualquier parte de su cuerpo.

         Usa vestidos granates sin mangas y lleva siempre su brillante anillo en la mano izquierda. Sus botas suelen ser oscuras y a menudo se le puede ver con un báculo que puede utilizarlo para volar o para realizar hechizos.

         Su tarea laborar gira en torno a la venta de objetos humanos como artefactos muy valiosos en su mundo, y que en la mayoría de las ocasiones no sabe para qué sirven. Disfruta haciendo estafas, motivo por el cual es muy buscada por todo su reino y a cambio de un precio altísimo. Tiene una hermana que se llama Lilith, pero con la que no se lleva nada bien.

         KING es un pequeño demonio que vive con Eda en la Casa Búho. Su aspecto es el de un perro y su rostro lo cubre en parte con una calavera con cuernos. El mismo se considera como “el rey de los demonios”, teniendo por ello a los demás como inferiores. Siempre quiere desempeñar el lugar del líder, pero esto es algo que nunca consigue por dos razones bien importantes, por su inseguridad o por su ignorancia. A pesar de ser bastante narcisista, siempre está dispuesto a ayudar, tanto a Luz como a Eda y en el fondo resulta que es bastante tierno.

         Entre las curiosidades de esta serie señalar que e la cuarta  ficción de Disney Channel creada por una mujer, acompañada por Sue Rosa, creadora de Papper Ann; Chris Nee, que tiene como joya propia a la Doctora juguetes y Danon Nefcy, la de Shar Contra las Fuerzas del Mal.

         Otra es que Luz Noceda no es la típica niña adolescente, pues no cae de ninguna manera en estereotipos y siempre busca la manera de hacer las cosas a su manera.

         Nacida con la vitola de ser la primera serie estrenada en Disney Channel en 2020, el blanco de la crítica se centró en que para muchos clientes de streaming les llegó el enfado por no estar incluida desde su estreno en televisión; teniendo que salir al trapo su misma creadora en un twiter para señalar que pronto aparecería en Disney +.

         Y que en esencia la serie es un relato lleno de magia y amistad que enganchará a pequeños y mayores como si de un hechizo encantador se tratara.

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

Entrega nº 95

LILO Y STITCH

        En la mayoría de las ocasiones las series de dibujos animados cuando ya tienen un rodaje y más si han tenido éxito, dan paso a películas, a largometrajes, sin perder su condición de ser dibujos en animación. En este caso la buena acogida que tuvo la película “Lilo y Stitch” dio motivos para que apareciera en la pequeña pantalla una serie con los mismos personajes y como continuación, en cuanto a su trama, del film. Ya que en la serie, Lilo y Stitch, deben buscar los experimentos extraviados de Jumba, con el objetivo principal de intentar cambiar su comportamiento destructivo por uno más amigable. Mientras que el capitán Gantu y su compañero 625 quieren recuperar estos para entregárselo a Hamsterviel que quiere los experimentos que sigan siendo destructivos.

         STITCH, tanto en la película como en la serie es el experimento 626, de color azul y esponjoso, siendo su función desde sus orígenes la destruir todo lo que toca. Antes de saber que era un alienígena pensaba que se trataba de un perro, aunque algo diferente a la mayoría de ellos y uno de sus atributos más destacado era el de soportar 3000 veces su peso; pero al final se sabrá que no puede levantar ni un solo gramo más.

         LILO es una niña hawaiana que le encantan las películas de terror, especialmente de monstruos raros, así como las canciones de Elvis Presley. Tiene una hermana mayor que se llama Nani, que es la que se encarga de cuidarla, ya que sus padres fallecieron en un accidente de coche y que no tiene mucho éxito en esto, pues la menor es un verdadero trasto.

         JUMBA JOOKIBA es un científico que tiene en su haber la creación de los experimentos, entre ellos a 626 y que al final dejará de ser malvado para convertirse en una buena persona.

GANTU es otro malvado secuaz de Hamsterviel, que está en prisión y obsesionado con la caza de los experimentos; aunque al principio apareciera como agente intergaláctico nada perverso. Tiene con él un experimento, que es el 625. Experimento muy holgazán y que ama con locura los sándwiches de queso.

La serie es de los Estados Unidos, creada por Chris Sanders, producida por Walt Disney Television Animation, distribuida por Disney Channel y que se emitió por primera vez el 20 de septiembre de 2003, terminando en julio de 2006.

Esta serie me la pidieron mis nietas Alma y Triana desde tierras gallegas el pasado domingo a través de una video llamada, al igual que la película “Vaiana” , a cuyos personajes protagonistas dibujaremos antes de llegar a la entrega número cien, en que nos tomaremos un descanso.

        

QUINCE MINICUENTOS DE MI NIETA ADELA

Entrega nº 15

        Con un cierto sabor agridulce asomamos hoy a nuestro blog el último minicuento de Adela; dulce por el compromiso cumplido y merecido, independiente de la valoración difícilmente objetiva por mi parte, al tratarse de obras brotadas de la mente de una de mis nietas, a la que quiero con locura, y agrio en razón de no querer encontrarme, de momento, sin apariciones en este modesto ventanal de más criaturas suyas. En estas colgaduras nos hemos encontrado con duendes, con un aterrizaje forzoso de Papá Noel en la Luna, con lápices mágicos de colores, con un solitario Frankestein que busca amistad y con la que tienen las brujas con el gato con botas, con dragones que aman la mortadela y con piratas de ojo tapado, con la lógica magia de la Navidad, con un espantapájaros descuajeringado y recompuesto, con las golosinas y las bicis que vuelan, con el regalo con que sueñan muchos niños, nada más ni nada menos que con un unicornio, con parejas extrañas para los adultos y no para la imaginación de una niña que sabe jugar con ella y cómo no, con un peluche que fue feliz, un oso, al ir un día porque así lo quiso, a casa de Adela.  Gracias.

        El oso Pelucho viene a mi casa

   Hola, chicos.

         Yo no soy Adela, pero comienzo esta historia como lo hace ella. Yo soy el oso Pelucho y que hoy tengo la suerte de ir a jugar a su casa. Sí, a la casa de mi amiga Adela. ¡Vaya lío que me he hecho!

         Para llegar a la casa de Adela desde mi país, el de los juguetes, tengo que pasar por unos cuantos bosques, todos mágicos, y que son:

         Chuchelandia,

          Patolandia y

         Cristalandia.

         Al pasar por el primero de ellos, el de Chuchelandia, me encontré con unos dinosaurios grandes, que no me dieron miedo porque estaban hechos de caramelo; lo que sí me dieron ganas es de chuparlos un poquito.

         También había unas preciosas flores, que hasta olían muy bien, y de gomilonas. No pude escapar de la tentación y con disimulo arranqué una pequeña hoja de una de ellas y me la llevé a la boca sin que nadie se diera cuenta.

         De allí salí corriendo porque había tantos dulces y yo, con unas ganas terribles de comérmelos todos, si me quedaba no podría ir a casa de Adela.

         Al llegar a Patolandía fue distinto, pero también tuve algunos problemillas. Primero tuve que saltar por encima de los patos para no caerme al agua, que tenía que estar muy fresquita.

         Se alborotaron mucho y no paraban de decir cuá, cuá, cuá, como si estuvieran locos.

         Eran distintos a los que yo había visto en otras ocasiones, pues tenían los picos brillantes de purpurina y las plumas de su cuerpo eran de muchos colores.

         Por último crucé Cristalandia.

         ¡No me podía creer lo que estaba viendo!

         ¡Todo era precioso!

         Me restregaba los ojos porque me creía que era un sueño.

         Además me veía reflejado por todas partes.

         ¡Qué maravilla!

         Y es que todo estaba hecho de cristal, las casas, los árboles y hasta el suelo.

         Me daba pena abandonar aquel lugar pero había quedado con Adela y no quería fallar.

         Al final llegué a su casa y se alegró muchísimo al verme, porque era una niña encantadora.

         Le conté todo mi viaje, las cosas que había visto y ella me escuchaba con mucha atención.

         Estuvimos todo el tiempo jugando con sus muchos juguetes, especialmente con sus pequeñas pini-pon y me dio mucha pena el despedirme de ella y de su hermanita más pequeña, que también jugó con nosotros y que creo que se llama Ángela.

         Y como se dice siempre, COLORÍN, COLORADO,  el cuento de Pelucho se ha terminado.

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

Entrega nº 94

LUCA

         Película de animación por computadora de Pixar que se estrenó el 13 de junio en el Acuario de Génova y que tenía previsto estrenarse en cines de Estados Unidos el pasado 18 de junio, justa hace un par de días; pero que como respuesta a la actual pandemia del Covid-19 sólo se estrenó directamente en streaming en Disney +.

         La película está dirigida por , Enrico Casarosa, escrita por Jesse Andrews y Mike Jones y producida por Andrea Warren.

         Ambientada en la Riviera italiana entre los años 50 y 60 del pasado siglo, que se centra en la vida de Luca Paguro, un niño que es un monstruo marino, con la capacidad de convertirse en humano cuando sale del mar y mientras está en tierra firme y que explora la ciudad de Portorosso con su nuevo y mejor amigo, Alberto Scorfano, también monstruo marino; experimentando ambos un verano que cambia sus vidas.

         LUCA, el film, se inspira en la infancia de su director, Casarosa, en Génova, cuando varios artistas de Pixar fueron enviados a la Riviera italiana para investigar acerca de la cultura y el entorno de diferentes regiones de Italia.

         Lo de ser sus protagonistas principales monstruos marinos es como una “metáfora de sentirse diferente, basándose libremente en mitos y en el folclore de dichas regiones.

         Y en cuanto al diseño y a la animación se puede decir que se han inspirado en las obras dibujadas a mano de antaño y en el estilo de Hayao Miyazaki; de tal manera que su director, Enrico Casarosa, describió el resultado de su trabajo como una película que rinde un homenaje Federico Fellini y a otros clásicos cineastas italianos con una pizca de Miyazaki en la mezcla también.

         La película ha recibido críticas muy positivas, con grandes elogios para sus imágenes, por los temas tratados y un sentido enorme de la nostalgia.

En los inicios de la película puede verse que Luca Paguro es un monstruo marino que en el mar de la costa de la ciudad de Portorosa, se pasa los días criando peces cabras. Sus padres, Daniela y Lorenzo, le impiden salir a la superficie por miedo, pero el pequeño hacer las mismas cosas día tras día, termina por aburrirlo.

         Un día Luca conoce a otro monstruo marino joven, que se llama Alberto Scorfano, que tiene bastantes experiencias de haber estado en tierra firme, sabiendo de su transformación y que además en Isola del Mare, isla cercana a Portorosa, donde dice que vive con su padre.

         Luca descubre que al salir del mar y estar en tierra se transforma en humano y lo acompañará a su escondite, donde llama su atención, sobre todo, un cartel que muestra una Vespa y desde entonces tiene en su mente, con su nuevo amigo, lo de construir la suya propia partiendo de cero.

         Desde entonces Luca trata de mantener su doble vida en secreto ante sus padres y sólo la abuela está al corriente de ello, aunque lo mantiene en secreto.

         Si tenéis ocasión, como a menudo os recomiendo, de entrar en este caso en Disney +, hacedlo e intentad ver esta película. Convencido estoy de que os agradará un montón; lo mismo que os gustará otro de los protagonista que aparece en el dibujo de hoy, la niña italiana que se llama Giulia y que viaja con ellos en su Vespa.            

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

 Entrega nº 93

DEL REVÉS

        Película estadounidense de animación por computadora en 3D, que se estrenó el 19 de junio de 2015, aunque antes se mostró en el 68 Festival de Cine de Cannes y que contó con una ovación al concluir de 8 minutos con todo el público asistente en pie.

         Riley Anderson, su protagonista, es una niña de 11 años que ve como su familia decide mudarse desde su idílico pueblo de Minnesota, en el medio oeste, a la enorme ciudad de San Francisco. Sus emociones deberán entonces lidiar con este cambio tan traumático.

         La cinta es una oda a la imaginación recomendable para todos los públicos y edades. Es un viaje alucinante al interior de la mente humana a través de sus emociones. La idea surgió de Pete Docter, que observó que su hija se enfrentaba a la parte turbulenta de hacerse mayor. Era su tercer largometraje y comenzó a trabajar en él 2009, cuando experimentó estos cambios de personalidad en ella. En su trama convierte en protagonistas a cinco emociones dándole formas humanas y que viven en el interior de Riley, siendo: la alegría, el miedo, la tristeza, el desagrado o asco y la furia o ira, que compiten en ellas para tomar el control de sus acciones cuando la pequeña se traslada desde Minnesota, con su familia, a vivir a San Francisco. De tal forma, que la adaptación a una nueva ciudad, a una nueva escuela y unos nuevos compañeros, no será sencilla para ella.

         La pequeña Riley tiene un crecimiento emocional bastante saludable, gracias a que la emoción que más predomina en ella es la alegría, que asegura que sea una niña optimista casi todo el tiempo. Su alegría hace que las demás emociones cumplan y que la acepten como dominante; menos la tristeza, que con su actitud pesimista pretender poner a Riley en conflicto con su alegría.

         Esta ha creado en la pequeña cinco pensamientos centrales: las bobadas, la amistad, el hockey, la honestidad y la familia.

         Sin embargo, todo cambia cuando su padre, por razones laborales, decide mudarse a San Francisco y la niña comienza a sufrir trastornos emocionales, poniendo a prueba el liderazgo de la alegría y su control sobre las otras emociones en su primer día de encontrarse en San Francisco, que por cierto le va muy mal. Y la cosa se acentúa en su presentación en la escuela, que trae consigo el que Alegría y Tristeza pelean y pasan por ello a la memoria de largo plazo.

En su ausencia, el miedo, el desagrado y la furia intentan hacer feliz a Riley, pero sólo consiguen aislarla de sus amigos y de la familia y llegue a comportarse de una manera cínica y temperamental, En esta situación va paulatinamente perdiendo sus pensamientos centrales, empezando por las islas de sus bobadas y la de la amistad, así como poco después por una insignificancia la de hockey; proponiéndole la furia que huya de su casa para crearle pensamientos felices de Minnesota, cosa que aceptan tanto el miedo como el desagrado; llevando a Riley a robar la tarjeta de crédito de su madre y compra un boleto de autobús para su huida, destruyendo así el cuarto pensamiento central, el de la honestidad y quedándole sólo el de la familia.

Por otra parte encontramos a Alegría y Tristeza tratando de escapar de la memoria a largo plazo y regresar al cuartel general, encontrándose con un amigo imaginario de Riley, Bing Bong que les ayudará. Pierden primero el tren del pensamiento que les llevaría allí y quedan atrapadas en los pensamientos abstractos. Lo intentan de nuevo, pero el tren deja de funcionar porque sólo lo hace cuando la niña está despierta, consiguen despertarla, pero la pequeña ya va en camino de emprender su huida en el autobús y ellas están a punto de caer en el basurero mental, donde serían destinadas al olvido.   

         Bueno, para qué seguir con todos estos líos que no dejan de ser harto interesantes, cuando lo mejor es que  si tenéis ocasión veáis la película, con lo que se cumplirá aquello que dicen algunos sabios de que vale más una imagen que mil palabras.

         Lo cierto es que Alegría y Tristeza conseguirán su objetivo de sacar a Riley de su oscuridad y que un año después sus emociones vuelven a trabajar de una manera más coherente y unificada, y en pleno inicio de la pubertad la encontraremos con nuevas islas de personalidad producidas por nuevos pensamientos centrales que resultan de combinaciones de múltiples emociones, volviendo a ser feliz.

         Terminar señalando que el director del film es Pete Docter, que fue producida por Pixar Animation Studios y distribuida por Walt Disney Pictures, que obtuvo un Oscar a la mejor película de animación, así como un Globo de Oro y el premio BAFTA, y con recaudación en origen y en el mundo en taquilla que superó los mil millones de dólares, ¡Casi nada, verdad?

OCUPANDO NUESTRO TIEMPO CON EL ARTE

 Entrega nº 8

Proceso del último dibujo de Diego Calabuig

        Hacía tiempo que no recibíamos dibujos de los jóvenes “Calabuig” y hoy al abrir mi correo me encontré con la grata sorpresa del envío que me hacía su padre, Diego como él, con varias fotografías que recogían el proceso del último trabajo de su hijo.

         Entendí que no lo había hecho antes por la lógica existencia de la cercanía del fin del curso escolar, en donde los que aún son estudiantes tienen que bregar con las numerosas y frecuentes pruebas que determinan si su progreso ha sido adecuado. Sin dudas, este es un hecho que les ocupa bastante de su tiempo. Y si a ello unimos que él no ha abandonado una de sus grandes aficiones, el pádel y el tenis, incluyendo sus competiciones interprovinciales con su club y su colaboración en el Torneo Internacional de Tenis de Marbella, recogiendo con verdadera velocidad las bolas y entregándolas cuando se las demandan a los jugadores, o sus desplazamientos por diferentes motivos, tales como para encontrarse con sus abuelos, asistir a la primera Comunión de una de sus primas o poder reunirse con sus primos aprovechando los fines de semana y no sé cuántos más que rompen su monotonía, poco tiempo le dejaron para dedicarse a su paciente y entretenida tarea de dibujar.

         Y nos volvemos a encontrar con un buen dibujo en el que destacaríamos en primer lugar su trazo firme y seguro, impropio de sus pocos años, y aunque copie, sabe captar y ver los modelos, teniendo la valentía de tratarlos en sus movimientos, cosa que no le asusta; lo que de paso le ayuda ahora y para cuando se dedique a dibujar del natural, a saber encontrar los distintos plano, la diferencia de tamaño en relación a la mayor o menor cercanía de los elementos dibujados; que si en estos casos dichos problemas está resueltos ya en el modelo, cuando pase el tiempo y con mucha mayor práctica seguramente que estará preparado para resolverlos por sí mismo.

         Todo lo comentado: buen trazo, fiel reproducción, proporcionalidad, movimiento, etc., se puede contemplar en la primera imagen, la que colgamos a continuación; sin olvidarme, que no es necesario señalarlo porque el dibujo lo evidencia,  la limpieza del mismo; no se observan tachaduras, borrones, manchas, que son habituales y aparecen en los trabajos realizados a estas edades tan cortas.

   Otra de sus cualidades puede comprobarse en el segundo dibujo, donde sin timidez, pasa al color y como me ocurrió en cierta ocasión cuando una vez hice una copia de uno de mis pasatiempos actuales, el de reproducir personajes de los dibujos animados y entregársela  como regalo a una pequeña de 3 ´0 4 añitos, que al verlo después de darme las gracias, le dijo a su amiga, como gran mérito que usando los colores “no me salía”. Pues bien, Diego, además de esto de salirse, que fue lo que le encantó a Amanda, disfruta con los claros y las sombras, que los aplica correctamente; observando que debe utilizar rotuladores especiales adecuados para esto último.

    Quedándole al final una obra, como puede observarse en la tercera instantánea para “enmarcar”; quizás yo le pondría un pequeño “pero”, que entra en el capítulo de lo que entendemos como el gusto de cada uno y que no sirve para valorar el dibujo en todo su conjunto; me refiero a los trazos añadidos a lápiz, rayas que rodean parte de la figura, que a mí no me agradan; aunque para ti, querido Dieguito, sí pueden gustarte y el artista en este caso eres tú.

         Diego, ahora llegan las vacaciones y tendrás tiempo hasta para aburrirte; deja algunos huecos para este pasatiempo y sigue navegando por este mundo del arte, porque aun sabiendo que tienes mucho que aprender, seguro que cuando das vida a estas criaturas tuyas lo pasas estupendamente. Cualidades en potencia no te falta, paciencia la tienes de sobra, el ambiente tuyo es bueno, gente que te pueda ayudar en cantidad; así que: ¡Ánimo y al toro!, con la ventaja de que este no mata; por el contrario, da vida.

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

Entrega nº 92

JELLY JAMM

        Esta es una serie de dibujos animados española en animación digital creada por Carlos Vermut, David Cantolla y Víctor M. López que se emite por primera vez el 5 de septiembre de 2011 en el Reino Unido y unas semanas más tarde en España a través de Clan TVE. Se trata de una especie de comedia musical dirigida al público infantil, principalmente a alumnos de preescolar, entre 3 y 6 años y que narra las aventuras de los personajes que viven en Jammbon, un planeta mágico donde surge toda la música del universo.

         Los orígenes de JELLY JAMM se remontan al 2008, poco después de que David Cantolla y Víctor M. López abandonaran Zinkie Entertainment tras el éxito de Pocoyo. El responsable de la idea fue el historietista Carlos L. del Río, el que años después hizo una prolifera carrera bajo el seudónimo ya citado de Carlos Vermut.

         Cantolla y López convencieron a RTVE para coproducir esta serie de dibujos animados con temática musical y dirigida a los más pequeños, con animación digital y para ello se creó un estudio en Segovia, 737 Shaker, en el que trabajaron unas 80 personas y después de rediseñar un episodio piloto y de atraer inversores privados, el octubre de 2010 firmaron un acuerdo de distribución mundial con los dueños de Cartoon Network.

         Cada capítulo de Jelly Jamm pretende educar en valores a través de la música y la creatividad, siendo el autor de la banda sonora musical Guille Milkyway, creador del grupo musical “La Casa Azul”.

         La cuota de acogida en España fue bastante buena, llegando a un 31% entre niños de preescolar, más un 17% entre los 6 y 9 años. Estuvo en pantalla durante dos temporadas con 78 episodios y el último fue estrenado el 27 de junio de 2013.

         Los protagonistas principales son los componentes de una pandilla de niños, bien distintos entre sí, y son cinco; de los que os contaremos algunas cosas.

         BELLO es el líder del grupo, chico de color rojo que destaca sobre todo por su extremada curiosidad y energía. Apasionado del baile y los comics, al que siempre veremos muy alegre.

         El mejor amigo de este es GOOMO, el chico de color fucsia, que es bastante sensible, tranquilo y muy simpático. Ama encontrar soluciones a los problemas que se pueden presentar, pero actuando siempre por puro sentimiento y no por reflexión.     

         MINA es la chica de color celeste, que tiene un acento ruso al hablar. Muy inteligente y le entusiasma todo lo que la lleve a investigar. En las situaciones adversas que se presentan en ocasiones al grupo demuestra ser una compañera muy útil.

         Otra niña, la de color rosa y la más pequeña de la pandilla, que se llama RITA, es bastante dulce y cariñosa, aunque en momentos puntuales puede resultar, por contraste, como impulsiva. Jamás se separa de su muñeca de trapo, a la que llama “Princesa”.

         Y completa el quinteto ONGO, el niño de color púrpura, que apenas habla y se comunica con el resto a través de gestos, bailes y efectos de sonido; siendo, por supuesto, el músico más hábil de todos.

         No están en el dibujo de la pandilla, pero son importantes igualmente, REY, que parece educado y sabio cuando habla en público, aunque en realidad es muy infantil y algo travieso. Le encanta lo de ser rey y lanza decretos al azar. Dedica todo su tiempo a “labores reales”, pero lo que más le gusta son los videojuegos o el probar la increíble colección de juguetes y objetos que guarda en su bóveda de los regalos.

         REINA trabaja mientras el rey está ocupado jugando: organiza el trabajo de los “Dodos”, que son unas criaturas de cuerpo cilíndrico que son descritas como los seres más asombrosos de Jammbon y que adoran a la Reina. Esta dirige con mano firme la Fábrica Musical para que nunca pare y disfruta laborar en su jardín, tejer,tocar las castañuelas y agitar levemente las caderas.

        

        

QUINCE MINICUENTOS DE MI NIETA ADELA

Entrega nº 14

        Con la publicación de este minicuento de Adela en la tarde de hoy, sólo quedará uno para terminar su colección y en la ilustración que le acompañará podremos comprobar que no la realiza su tío-abuelo Clim, sino que se debe a ella misma, inventándose un gran príncipe que a muchos puede recordar la figura de Sreck y a una original mariposa que no se parece a ninguna otra. Lo de siempre, su imaginación sigue volando y ojalá que no se le acabe nunca, para seguir inventando historias.

Una pareja que no es normal

 ¿Qué tal, compañeros?

         Hoy os traigo un cuento algo raro sobre una pareja que no es muy normal.

         Bueno, mejor es que os la cuente.

         Hola, soy Espiral, la mariposa más juguetona de toda la aldea.

         Me gusta muchísimo volar y los demás insectos me dicen que soy muy rara porque tengo alas en forma de espiral.

         Me apasiona la gente grande, soy bastante alegre y me agrada un montón todo lo que es fantástico.

         Un día fui a la escuela y la profesora nos dijo: Chicos, de ahora en adelante os comunicaréis con alguien sin saber quién es.

         Y yo escribí una carta que decía:

         “Hola, soy la mariposa Espiral. ¿Tú cómo te llamas? Mi forma preferida es la del triángulo. ¿Cuál es la tuya? Saludos de Espiral.”

       A los pocos días recibí una carta misteriosa en contestación a la mía y que decía:

         “Hola, Espiral. Yo me llamo Orochín y mi forma preferida es la misma que la tuya, el triángulo. Y soy un principazo.”

       Pasaron días y más días comunicándonos el uno con el otro a través de nuestras muchas cartas, hasta que llegó el momento de conocernos.

         Se citaron entonces en la maravillosa aldea de Espiral y cuál fue la sorpresa de ella al descubrir que el principazo era un enorme ogro.

         Iba este vestido con ropa fresca, con chanclas de picos y con una corona en su cabeza que tenía en lugar de diamantes unos miniventiladores preciosos y que no cesaban de funcionar.

         El principazo me invitó a ir a su mundo, donde todos sus habitantes eran gigantes.

         Pasé unos cuantos de días en el bonito palacio del principazo. Fue genial como lo pasamos y sucedió lo que tenía que pasar, que nos enamoramos.

         Orochín, antes de separarnos, me pidió que me casase con él, pero su padre, el rey, no quería porque éramos una pareja muy rara.

         Al final lo convencimos.

         Sobre todo porque nos veía tan felices y porque no quería herir los sentimientos de su hijo, el principazo.

Según me contaron los habitantes de la pequeña aldea de Espiral, por fin se casaron. La boda fue un escándalo de bonita y fueron muy felices. Lo que no me dijeron es si comieron o no perdices…

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

Entrega nº 91

BATPAT

        Hoy en principio variamos la línea de la mayoría de las entradas anteriores y entramos, siguiendo con los peques, con una colección de libros infantiles protagonizados por un murciélago violeta que aspira a ser escritor de misterios y además trabaja de detective. Estos libros están editados en Italia por ediciones Piomme y en España por Montera. Son muchos los autores de los libros, como por ejemplo Roberto Pavanello, el más conocido, pero todos se refugian bajo el seudónimo de BATPAT, el protagonista y narrador de todas las historias.

         Pero como ocurre en muchas ocasiones, cantidades de libros infantiles buenos e interesantes originan series de televisión de dibujos animados, como en este caso, destinadas a niños entre 6 y 12 años. BatPat aparece un día en la pequeña pantalla contando las aventuras de los hermanos Silver, que se dedican a revelar misterios y cruzar caminos, encontrando criaturas sobrenaturales que acechan, gritan, merodean y aparecen, sobre todos, en las noches más oscuras.

         Los misterios que parecen perseguir a los habitantes del pequeño pueblo llamado Fogville son descubiertos por BatPat, el detective murciélago y pos sus amigos, Rebeca, Martín y Leo silver y gracias a ellos los más pequeños de la casa descubren que no todas las criaturas sobrenaturales son malvadas, lo que ocurre es que en muchas ocasiones son incomprendidas.

         Además del murciélago sus principales protagonistas son: REBECA, que es una niña curiosa y bien determinada, no tiene miedo a nada, ni siquiera a todas estas criaturas que aparecen en sus aventuras. Es de las niñas que sin un poco de temor, no le producen diversión. Todo empezó cuando en clase aparece una pequeña tarántula, a la que llama Jinx y que ninguno de sus compañeros se atrevió a cogerla. Y ella se atrevió  a hacerlo y comenzó a acariciarla sin dudarlo ni un segundo, dándose cuenta de que aquel animalito no era monstruoso, sino simplemente como señalé anteriormente incomprendido. Tiene sólo 8 años y no es como las demás niñas, las aventuras y las situaciones de miedo son su pasión  y no hay que le guste más que ir en búsqueda de los misterios sin resolver. Si tiene la oportunidad de encontrarse con esas criaturas sobrenaturales allí está ella con toda la determinación del mundo y en ese momento de nada sirve decirle que no se acerque a ellas.

         Su hermano MARTÍN, no se parece en nada a ella, es reflexivo y prudente. La aventura no le atrae para nada, pero hará cualquier cosa para proteger a Rebeca y alejarla de cualquier peligro o riesgo, hasta estar dispuesto a afrontar las situaciones más terroríficas en su lugar. Nunca se olvida de sus gafas ni de su Smartphone, que siempre tendrá a mano. Martín es el mayor de los tres, cuenta con 10 años, pero su actitud es la un hombrecito intelectual. Sólo cuando encuentra una explicación científica a los misterios que envuelven a las criaturas extrañas de Fogville, Martín puede vencer sus miedos.

         LEO tiene 9 años y sí que se parece en algunas cosas a su hermana Rebeca; como ella adora las aventuras, aunque prefiere mucho más las de los videojuegos o las de la tele. Correr por Fogville a la caza de misterios no es lo suyo. Tiene mucha lógica cuando piensa que para qué sirve esforzarse y pasarlo mal, cuando se pueden vivir aventuras increíbles desde el cómodo sofá de su casa, incluso hasta disfrutando de unas deliciosas patatas fritas. La pereza suya es contagiosa, sobre todo para BatPat; pero cuando el deber lo llama no hay pereza que valga; cuando se trata de ayudar a las criaturas en dificultad es el primero que da un paso al frente.

         Ahora a estos los podéis ver en Clan, en su pequeña ciudad, Fogville, que parece tener como un imán para atraer todo lo que resulta misterioso, como fantasmas, momias, brujas, monstruos y hasta…, hombres lobos.

         Que lo paséis bien, chicos, que sólo se trata de una buena serie de dibujos animados.

        

        

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

 Entrega nº 90

LOS THORNBERRYS

        Serie de dibujos animados de EE.UU., creada por Klasky y Gabor Csupo, los que dieron vida también a los Rugrats, ya aparecidos en esta ventana , y emitidos por primera vez el 1 septiembre de 1998, que narran las aventuras de una familia por el mundo con el objetivo de grabar documentales sobre la naturaleza.

         Componen la familia Thornberrys la pareja formada por Nigel, actuando como narrador, y Marianne como camarógrafa. Estos tienes tres hijos, dos niñas, Deborah y Elizabeth y un niño salvaje, adoptado que se llama Donnie y les acompaña siempre un chimpacé, llamado Darwin.

Deborah, a la que se conoce también como Debbie es la mayor de las hermanas, tiene 16 años y es la típica adolescente que desea una vida suburbana normal y alejada por supuesto de las selvas, pero las circunstancias familiares la obligan a participar en estas aventuras.

A Elizabeth o Eliza, la hija menor, se le puede considerar como la protagonista de la serie, tiene 12 años y un día consiguió salvar a un jabalí salvaje que resultó ser un chamán africano, que en agradecimiento a esto le concedió el poder de hablar con todos los animales del mundo, que era uno de los sueños de su vida, aunque se lo otorgó con la condición de mantenerlo en secreto.

A Donnie, el hijo adoptivo, lo encontraron en las selvas de Borneo, donde fue criado por orangutanes, ya que sus padres biológicos fueron asesinados por unos cazadores furtivos. A veces cuesta entender lo que dice, porque habla de forma muy rápida o incoherente.

Nigel  es el típico estudioso de los animales salvajes y de sus hábitats. Tiene un ingenio seco y una risa cordial, que son tan notables como su cabello rojo y su bigote bien tupido. Además de ser el narrador de las historias es un piloto experimentado y en ocasiones ha arriesgado su vida para salvar a su esposa e hijas en situaciones extremadamente peligrosas durante sus viajes. Fue nombrado caballero por la Reina de Inglaterra; pero ni esto ni la oferta de una cátedra en Oxford no saciaron la necesidad de las aventuras en su sangre, mientras sigue viajando por el mundo en busca de una especie exclusiva de animales.

Marianne es la mujer ideal para este tipo de aventuras, filmando un programa de televisión sobre animales salvajes; camina, trepa, se sumerge si hace falta, conduce a cualquier lugar para conseguir la forma perfecta; pero además, es una madre cariñosa y adora a sus hijas, asi como a su hijo adoptivo Donnie. Siempre está lista para una nueva aventura, capaz de mantener la mente fría en medio de estampidas, terremotos, inundaciones y otras catástrofes. Le encanta imitar a Elvis y es capaz de ver a todos los miembros de su familia como son realmente: un esposo demasiado entusiasta, pero a veces inestable; una hija menor demasiado aventurera y la mayor demasiada adolescente. Optimista y positiva todo el tiempo; pero cuando no está contenta, ¡cuidado! Todo un carácter y una auténtica joya.

Y para terminar señalar, que en 2002, tras el éxito de la serie, uno de sus creadores lanzó una película que se hizo famosa  también por la trama, que trataba de la búsqueda y rescate de un cachorro de guepardo bebé, llamado Tally, que había sido capturado por unos despiadados furtivos. Su éxito fue tan grande que aun costando 35 millones de dólares su realización, consiguió en taquilla más de 60 millones y hasta hubo aspectos de la misma que fueron nominados para los Óscar.

Un año más tarde otra película y en esta ocasión cruzándose con los Rugrats, que ya aparecieron en nuestros dibujos y producida por Nickelodeon también consiguió un gran éxito.

QUINCE MINICUENTOS DE MI NIETA ADELA

 Entrega nº 13

         En el mundo de una niña de ocho años no podía faltar el de las golosinas y Adela quiso en su cuento número trece, ella todavía no sabe de números de mala suerte ni de zarandajas supersticiosas, introducirse en un abrir y cerrar de ojos en él, sin timidez y como siempre, con mucha imaginación. Seguro que este lugar para la mayoría de los peques es un mundo para comérselo.

 CHOCOLANDIA

    Hola, chicos.

         Como veis me gusta contar historias.

         ¿Os cuento otra?

         Todo comenzó el día diez de abril, uno de mis días preferidos.

         Mi madre me regaló una caja de bombones Milka.

         Ella me dijo que los compró en una tienda extraña y que la atendió una ancianita, asegurándole que aquellos bombones eran muy especiales.

         Al abrir la caja, que era bien bonita, me encontré con dos bombones gigantes y rápidamente, sin pensarlo dos veces, me comí uno de ellos, el que iba envuelto en un papel rojo brillante, uno de mis colores favoritos y ¿os imagináis lo que me ocurrió? ¿No? Seguro que no me vais a creer.

         De repente me convertí en una miniatura.

         Al ser muy pequeñita descubrí en el otro bombón, que no iba envuelto en ningún papel, un país repleto de chocolate llamado Chocolandia.

         En este curioso lugar todos sus habitantes eran de chocolate y uno de ellos me dijo con voz muy dulce:

-         Te he traído aquí porque en nuestro país hace mucho calor para ver si puedes ayudarnos.

-         Por supuesto – le contesté yo sin parar de sonreírle.

-         Para eso tendrás que ir adonde se encuentra el Monstruo de las Chuches y quitarle la llave para atravesar el Bosque Maldito.   

-         ¡Vale! – le dije, ahora ya algo preocupada, disimulando para que no se diera cuenta.

Primero miré para todos los lados para ver donde estaba.

 Me acerqué y vi que tenía los brazos de caramelo, tres cabezas de golosinas y cuatro piernas de esponjitas; por eso era un monstruo.

Entonces descubrí que en una de sus piernas estaba la llave que me abriría la puerta del castillo del Bosque Maldito.

Esperé un ratito porque se estaba durmiendo y cuando vi que empezó a roncar agarré la llave y conseguí escapar sin que se diera cuenta.

Sin parar me dirigí al Bosque Maldito. Todo daba mucho miedo porque se escuchaban ruidos muy extraños para mí; pero armándome de valor no paré de correr hasta que vi el castillo. Temblándome un poco la mano conseguí abrir su puerta y en su interior estaba la joya de hielo que salvaría Chocolandia.

Corriendo como un galgo, aunque teniendo mucho cuidado para que no se me cayera la joya, atravesé el Bosque Maldito y volví a Chocolandía.

Cuando me vieron con ella todos se pusieron muy contentos y me aplaudieron a rabiar.

Pusieron con mucho cuidado también la joya de hielo sobre una antorcha mágica sin fuego  y el fresquito inundó su país y así no se derretían por el calor. Me devolvieron a mi casa, dándome además un jarabe dulce para que me lo tomara y que me volvería a mi tamaño normal de antes.

Yo me guardé el bombón para siempre o por si deseaba alguna vez regresar a Chocolandia.

Y COLORÍN, COLORADO, este chococuento se ha acabado.