VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

 Entrega nº 62

WILLIE Y FLIP, PERSONAJES DE LA ABEJA MAYA

        De estos ya os hablé anteriormente y hasta indiqué que pronto aparecerían por aquí. Sí, recordaros que pertenecen a la serie japonesa de la Abeja Maya emitida desde el año 1975 y basada en un libro de Valdamar Bonsels editado en el 1912. Serie que se pudo ver en nuestro país desde 1978.

         Y el hecho de ponerlos aquí en su correspondiente dibujo es porque para una de mis nietas, que es bastante dormilona, me dijo que le encantaba el personaje de Willie; en tanto que la otra era defensora de Flip, porque cuando era más pequeña vivió una larga temporada en el pequeño patio de su casa con la presencia de un inquieto y saltarín saltamontes, sin saber cómo llego y cómo desapareció otro día sin dejar huella alguna; y que hasta me dijo que en una ocasión soñó que oía como tocaba su violín apostado en el poyete de su ventana.

         Willie es un regordete zángano, que como ya os conté en otra ocasión es adicto al dulce de la miel y que está comiéndola a todas horas. Lo de su extraordinaria amistad con Maya ya lo sabéis y no se pierde ninguna de sus aventuras, que para eso es su hermano mayor y no quiere dejarla sola nunca, salvo cuando está gozando con sus habituales siestas. Menos mal que ella es hiperactiva y se las chafa casi todas cuando necesita su compañía para seguir recolectando el polen de las flores para su colmena.

         Flip es como ver en el dibujo un elegante, alegre y simpático saltamontes. Nunca se olvida de su monumental y lujoso sombrero de copa y es el auténtico “saltamontes de la guarda” de Maya. Con el único ser que no se lleva bien es con la araña Teka, porque le duele mucho que se coma a los pobres y pequeños insectos que atrapa en la tela que fabrica; tratando de salvarlos rompiendo la tela que teje, cosa que no agrada a ella; y por ello son irreconciliables. Flip dice que es muy feliz porque va donde le apetece con su viejo violín.

         Cumpliendo con mi compromiso, mi conciencia y sueño quedan tranquilos y hasta puede llegar la noche en que sea posible oír las notas de su violín, como le ocurrió a mi pequeña Ángela.

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 Entrega nº 61

DAVID EL GNOMO

        Esta es la primera serie de dibujos animados española que cuelgo en nuestro blog, ya que la publicación de Zipi y Zape correspondía al género de historietas, aunque también en sus últimos años se hizo una serie de estos personajes para la televisión. La serie pertenece a la BRB Internacional, fundada por Claudio Biern Boid, productor, guionista y director de audiovisuales animados, y fue emitida por primera vez en Televisión Española en el año 1985. Cuenta la misma las aventuras en el bosque del gnomo David y de su familia, con un importante trasfondo educativo con temas como el de la ecología, la mistad y la justicia.

         Está basada en una obra literaria titulada “El libro secreto de los Gnomos” y son sus creadores Will Huigen, como guionista y por Rien Poortvliet, como dibujante. Se caracteriza la serie por un afán de transmitir valores más respetuosos con el medio ambiente que los que generalmente usamos los humanos. Como se puede comprobar en su primer episodio que comenzaba con imágenes reales sobre contaminación, destrucción, masificación, etc., que venían a destacar lo nefasto de estos comportamientos; contrastando al mismo tiempo con el antimaterialismo y pacifismo de los gnomos.

         Aprovecha igualmente la serie para presentar distintos animales con datos bien documentados sobre sus comportamientos y hábitos; lo mismo que ocurre con las situaciones médicas a las que se tiene que enfrentar su protagonista David el Gnomo.

         Una de sus curiosidades es la de los créditos iniciales de cada capítulo, donde pueden leerse rótulos como el de: “Nadie es mejor por ser más grande”, seguido a continuación de un texto de tres pequeños párrafos que van apareciendo de arriba para abajo en los que se puede leer lo siguiente: Esta serie  está inspirada en la propia naturaleza y en realidad es ella su principal protagonista. Los nombres, personajes y situaciones han sido extraídos del Libro secreto de los Gnomos, siendo totalmente verídicos. Han tenido que pasar muchos siglos para que los humanos tuviéramos acceso a la información más completa sobre el mundo de los Gnomos.”

         Mª Rosario Ovelar puso la letra y Javier Losada la música de aquella, su canción de apertura, que seguramente nuestros hijos recordarían si la oyeran, y que comenzaba con lo de “Soy un gnomo”, siendo la voz de David en todas sus canciones la de Jorge E. Gómez.

         Los gnomos son unos seres de unos 15 cm de altura, a los que hay que añadir su gorro cónico que siempre le acompañan, con muy bonachones y vienen a pesar poco más de un cuarto de Kilo. Hay diferentes clases de gnomos, los del bosque, como los protagonistas de esta serie, los del jardín, los de las casas o de las granjas, de las dunas y los siberianos. Se casan a los 100 años y viven en cómodas cuevas o en madrigueras debajo de los árboles en compañía de una pareja de ratones y de un grillo guardián y entre sus poderes está el de la telepatía.

         Veamos ahora como son algunos de los personajes más importantes de la serie: DAVID es un gnomo del bosque de 399 años, siendo en aquellos tiempos el más anciano del lugar, ya que sólo viven hasta los 400, con la excepción del conocido Franklin, que llegó hasta los 550 años. Su profesión es la de veterinario, utilizando para sanar a los enfermos o heridos que le reclamen, ya sean animales u otros gnomos, sus conocimientos sobre hierbas curativas, además de otras técnicas como la hipnosis o la acupuntura, entre otras muchas. Cuenta siempre como ayuda la de su fiel amigo el zorro SWILT, que tras un silbido de llamada acude raudo a su encuentro para transportarlo velozmente a su grupa donde sea necesario. Y si se trata de viajes transatlánticos utiliza un canasto sujeto al cuello de las aves migratorias, como los gansos.

Su mujer es LISA,  de su misma edad y carácter. Tienen dos hijos NOELIA y HAROLD,  y es la que se encarga de las tareas de la casa; aunque no le asusta el tener que acompañar a David en algunas de sus aventuras.

Y finalizo con los TROLLS, que suelen ser 4, Pot, Pat, Poopy y Holley, que es el único de ellos que es capaz de pensar, tratando siempre de molestar a los gnomos. Tienen poderes naturales, pero el gran inconveniente de que la luz directa del sol los convierte en piedra. Son los malvados de la serie y sin estos la vida de los gnomos serían muy poco emocionantes, su suciedad y mal olor resultan muy desagradables y a veces para los peques son inquietantes, feos e incluso terroríficos. 

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 Entrega nº 60

LA BANDA DEL PATIO

         Serie de dibujos animados creada por Paul Germain y Joe Ansolabehere, a los que ya se conocía por su trabajo en los Rugrats, en las Aventuras en Pañales, de las que puse el correspondiente dibujo hace algunos días, así como el primero de estos en la serie de los Simpson. La serie tiene su origen en los Estados Unidos y se emitió por primera vez en el año 1997, producida por Walt Disney televisión Animations y que concluyó en el 2001.

         La trama seguía a un grupo de amigos de lo más variopinto, que aunaban la mayoría de los estereotipos de la fauna escolar, desde el guay hasta el rarito, pasando por el chivato y el empollón, entre otros muchos.

         Sin duda el momento más divertido del colegio de toda la vida ha sido el “recreo”, de ahí que el nombre de la serie en latinoamérica es este.

         Theodore Jasper, T.J., que es el protagonista y los suyos lo usan para escapar de la monotonía de las clases, lo cual les lleva a meterse en más de un problema y de la casi permanente vigilancia de otro de los personajes importantes, como es la Srta. Finster, ayudada por el soplón de turno, llamado Randall.´

         En sus aventuras y desventuras se puede ver como el grupo lucha contra las normas del Colegio de la calle 3 en un intento de jugar libremente a los que quieran o de evitar que aparezcan nuevas normas.

         La serie es sobre todo un reflejo de lo que es la vida en cualquier patio de cualquier colegio, con sus grupillos y sus propias reglas también, por supuesto no escritas, lo que nos trae recuerdos comunes, tales como los preferían jugar en el arenero y llegaban a casa con restos de estas en todos los recovecos de su vestimenta, los que pasaban todo el tiempo pegándole patadas a una pelota o balón, los que salían de los servicios o se entretenía entrado y saliendo de los mismos, los abusones que se creían los amos…; en definitiva era la sociedad de patio por la que la mayoría hemos pasado.

         En España fue emitida por Telecinco, TVE y Disney Channel.

         Sus personajes principales del grupo y que aparecen en el dibujo de hoy son:

         El líder T.J., Theodore Jasper, que normalmente lleva una gorra de beisbol colocada al revés y que se encarga de pensar en los planes que hay que llevar a cabo, que pos supuesto son aceptados por la mayoría sin rechistar.

         GRETCHEN GRUNDLER se caracteriza físicamente po sus grandes gafas, pecas y granos en la cara. Es la típica niña “cerebrito” que siempre obtenía los mejores resultados académicos. Una niña buena, formal y muy estudiosa, con sus dos trenzas, su vestido siempre impecable y lo más curioso de este personaje es que fue creado a raíz de una foto de la niñez de la mujer de Paul Germain.

         ASHLEY FUNICELLO SPINELLI es la otra chica del grupo, totalmente distinta a la anterior, que le encanta la lucha libre, afición que comparte con su padre. Sus amigos siempre la llaman por su apellido, para todos es Spinelli. A veces habla de su hermano, que nunca sale en la serie, aunque ella señale que está en la cárcel. No le gusta ser femenina.

         MICHAEL “MIKEY” BLUMBERG es el grandullón del grupo y si hay algo que le encante es el comer, es poético y filosófico, además de cantar muy bien, diciendo sus amigos que es el mejor del colegio. Escribe poesías, a pesar de ser tan voluminoso baila danza clásica y nada más verle la cara piensa uno que es pacífico y por ser menos avanzado intelectualmente es blanco de muchas burlas.

         VICENT PIERRE “VINCE” es un perfecto deportista, siempre está ayudando a los demás y es el preferido del profesor de educación física; teniendo siempre como su mejor ejemplo a su hermano mayor al que trata de imitarle en todo, aunque tiene miedo de ser tan parecido a él y lo tomen por ello como tonto.

         Y “GUS” es el nuevo. Su nombre es Gustav Patton y viene de familia militar y esto es lo que quiere ser de mayor, como su padre. Inseguro, más bajito que los otros y tiene verdadero pánico a las bacterias. En otro colegio anterior lo conocían como el “Diablo”, no por su mal comportamiento, sino porque lo consideraban como el jugador más rápido del Oeste en lanzar y esquivar las pelotas de beisbol.

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 Entrega nº 59

LA DOCTORA JUGUETES

        Chris Nee fue la creadora de “La Doctora Juguetes”, una serie de dibujos animados irlandesa y estadounidense para la Irlandesa Brown Bag Films y para Disney Junior, que fue emitida por primera vez el 23 de marzo de 2012 y en España dos meses más tarde, primeo para Disney Junior y posteriormente en Disney Channel.

         Trata de las aventuras de una niña afroamericana de seis años, llamada Doc, que tiene el poder de comunicarse con sus juguetes, gracias a su estetoscopio mágico que le regaló su abuela, que también era doctora de juguetes. Doc tiene la capacidad de hablar con ellos y de sanar a los juguetes y a los animales de peluche y es la que dirige la clínica de estos en el patio y jardín de su casa. Los niños de su vecindario desconocen cómo lo hace, pero confían plenamente en su habilidad para curar a sus seres más queridos, como son los juguetes.

         Cuando algunos de estos tienen “pupa”, lo que equivale a cualquier síntoma de alguna enfermedad o mal funcionamiento, llaman a Doc para repararlo, apoyándose en la ayuda que le ofrece el “Gran Libro de Pupas”, que le permite saber cuál es el diagnóstico de mal.

         Con su mágica intervención sus juguetes cobran vida y junto a ellos vive extraordinarias y divertidas aventuras.

         Es una serie destinada especialmente para pequeños menores de 8 años, que gustaba muchísimo a mis dos nietas sevillanas, de tal manera que a pesar ya no la ven, al contemplar el dibujo de hoy la recordaron enseguida y hasta se acodaban de los nombres de sus amigos.

         Los personajes principales de esta serie son: DOC McSTUFFINS, laniña Doctora de Juguetes, de la que ya os hablé; FELPITA, un valiente dragón con mucho orgullo; Annabella, una ovejita bailarina, que además de gustarle mucho esta actividad, le encanta abrazar a la gente; FRIOLÍN, un peluche muñeco de nieve, inquieto, nervioso y perfecto, pero algo hipocondriaco, ya que siempre está pensando en tener todas las enfermedades que se les,  presentan a Doc y por último, la enfermera HALLY,  que es un hipopótamo y que además ejerce como recepcionista de la clínica.

         Además de ser estos personajes de animación de la serie los que han tenido mucho éxito, en especial la niña doctora, también fue notable su acogida en una gran número de libros y no digamos acerca de la cantidad de juguetes que los reproducen.

         Y para finalizar señalar que su creadora, Chris Nee, cuenta

En una de sus entrevistas que gran parte de la idea surgió por la situación que ella misma atravesaba con su hijo. Su pequeño, en ese momento con siete años, padecía de asma. Por esa razón, ella buscaba que la experiencia constante  en los hospitales fuese más llevadera; pretendiendo crear una serie que reflejara el mundo de la medicina de una manera más amable y hasta divertida para los niños.

 

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 Entrega nº 58

ZIPI Y ZAPE

        La familia Zapatilla está integrada por Don Pantuflo, su mujer, Doña Jaimita y sus dos hijos gemelos, ZIPI Y ZAPE, que son los protagonistas principales de una historieta humorística creada y desarrollada por el dibujante español José ESCOBAR a partir de 1948 y que es la más popular de todos los personajes a los que dio vida, que fueron muchos, y también una de las más populares de las producidas en este género en España, que fue sólo superada por la de “Mortadelo y Filemón”.

Casi siempre estuvo esta historieta de dibujos ligada a la Editorial Bruguera, una de las más potentes de nuestro país, de cuando a los comics les llamábamos “tebeos” aquí.

La familia Zapatilla tenía como principales y destacados protagonistas a esta pareja de gemelos que se distinguían porque uno era rubio (Zipi) y el otro moreno como su madre (Zape) y su principal característica era la de las endiabladas travesuras que siempre les acompañaban. Cosa que se puede comprobar incluso en los nombres que tenían, que previenen de la palabra “zipizape, que  

Descompuesta en dos mitades, casi iguales, tiene como sinónimas otras como  riña, pelotera, gresca, alboroto, follón o trifulca, y que en cualquiera de ellas se verán envueltos sin poder evitarlo. En verdad es que su personalidad es muy simple, son niños traviesos y demasiado inquietos, que no paran ni un momento de crear problemas; aunque esto no quita que tengan buen corazón, pues una obsesión que siempre les acompañará es lo que ellos llaman “Hacer una buena obra”, cosa que casi nunca lo consiguen. Baste para ello sentarse uno con uno de sus álbumes y podrá comprobar que en cada historia tienen un resultado desastroso y que suelen acabar con alguien que los persigue y no para felicitarlos, precisamente, o con Don Pantuflo, su padre, recluyéndolos en el cuarto de los ratones. Pudiéndose observar también que recibían en sus primeras apariciones eran bastante más crueles, hasta tal punto que las autoridades competentes del momento, allá por el año 1955 obligaron a su autor a que suavizara la crudeza de las mismas.

         Uno de los rasgos a destacar, de ahí que no me olvidara del balón en el dibujo, es su gran afición al balompié, juego que siempre les ocupa parte de su tiempo libre y mientras Zipi es “merengue”, Zape es “culé”, como lo demuestra el hecho de cuando ya había fallecido su creador, José Escobar, y continuaron con sus historietas los dibujantes Juan Carlos Ramis y Joaquín Cera,Zipi viste la camiseta de Zidane y Zape la de Saviola, o se puede ver jugando en la consola a Zipi con el Real Madrid y los jugadores Buyo y Butragueño, en tanto que Zape lo hace con el Barça y con los jugadores Urruti y Clos

         Don PAntuflo es Catedrático de Numismática, eso de las monedas, de Filatelia, que se ocupa de los sellos y de la Colombofilia, lo de los amigos de las palomas; y lo no sé sinceramente en que Universidades se obtienen estas titulaciones, lo que no quita que haya mucha gente enganchada en estas cuestiones. Le gusta fumar en pipa o consumir buenos habanos y se ilustra leyendo los periódicos. Es un personaje orondo, como puede verse en el dibujo, y ya madurete. En su rostro destaca su recortado bigotito y sus pobladas patillas. ¡Ah! Y sus atuendos son el clásico chaqué o el albornoz y las pantuflas para andar por casa. Reniega del fútbol, pero es forofo, como el que lo creó, Escobar, del Barcelona. Y otra de sus curiosidades es que para incentivar a sus hijos con el fin de que corrigieran su comportamiento, el buen padre le entregaba un vale por obrar bien para una pieza de la bicicleta que tanto ansiaban los niños, pero que prácticamente nunca llegarían a conseguirla.

         A su lado está Doña Jaimita Llobregat, la madre de las dos criaturitas. Alta, delgada, morena y con lazó habitualmente rojo en su pelo. Es la que ejerce de ama de casa y la que principalmente padece y sufre las travesuras domésticas de sus dos hijos.

         La lista del resto de personajes mejor olvidarla, porque sería interminable su aparición completa; sin embargo, no quiero dejar por aquello de la “colegialidad”, la figura de su “pobre” maestro, que raro era el día que no tenía que recurrir a los castigos, que afortunadamente ya no están de moda en las escuelas de hoy. La pena impuesta a la pareja de gemelos más habitual era la de sujetar pilas de libros en cada mano, de cara a la pared y de rodillas para aquellos que iban a las escuela por aquellos años 60. Sin más comentario, ¿verdad?

         Y termino señalando que entre los años 2003 y 2005 la BRB Internacional produjo una serie de dibujos animados sobre los gemelos Zipi y Zape.

  

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 Entrega nº 57

PAT CLIFTON Y JESS

        Serie de televisión infantil animada británica producida por Woodland Animations y dirigida a niños en edad de preescolar siguiendo las aventuras de Pat Clifton, una cartero que trabaja en el servicio postal, Royal Mail, en un pueblo ficticio llamada Greendale e inspirado en el valle real de Longsleddale, cerca de Kandal.

         A primera serie de 13 episodios de Postman Pat se proyecto en la BBC One en el año 1981. John Cumbiffe escribió los guiones originales y su animador y director fue Ivor Wood. Tras el éxito de la primera entrega se produjeron cuatro especiales  para la televisión y una segunda serie con otros tantos episodios como en la primera, durante la década de 1990, en donde Pat ya tenía una familia en la pantalla por primera vez. Y fue Cosgrove Hall Film la que produjo una nueva versión de la serie en el 2003, ampliando muchos aspectos de la original.

         La serie terminó de emitirse en marzo de 2017, después de ocho temporadas y 12 especiales.

         Cada episodio sigue las aventuras de Patrick Clifton, un simpático cartero rural, acompañado siempre de su perro blanco y negro, que se llama Jess, mientras entrega el correo en el valle de Greendale. Aunque inicialmente se concentra en entregar sus cartas, casi siempre se distrae con la preocupación de algunos de los aldeanos, estando siempre dispuesto a ayudarle a resolver sus problemas.

         Los aldeanos más notables, entre otros muchos, incluyen a la Señora Goggins, que es la jefa de Correos; a los granjeros Alfred y Dorothy Thompson, al Agente de la Policía, a su esposa Sara, al maestro del pueblo que se llama Seff Pringle; a Ajay Bains, el conductor de autobuses y a su mujer Nisha, que es la dueña del café, así como al “manitas” del pueblo y el inventor local, Ted Glen.

         En las sucesivas series de Postman Pat siempre aparecen personajes diferentes. Al principio Greendale era un pequeño pueblo con carreteras estrechas y sinuosas, dándose en el lugar un ritmo de vida suave y tranquilo, lo que permitía a Pat disfrutar del campo  mientras pasaba el tiempo allí, incluso hasta le permitía en ocasiones hacer algún otro picnic.

         En las series más recientes, Greendale se convirtió en un pueblo grande y concurrido, situado en el corazón de la campiña de Cumbría. En su centro se encontraba High Street, hogar de la Oficina de Correos y la tienda de Mrs Goggins, un lugar de reunión no oficial para los residentes. En las afueras estaba la estación del tren, el Hogar de Greendale Rocket, donde Nisha tenía el café-bar y su marido , Ajay Bains, cubría regularmente la línea entre este lugar y Pencaster Flyer. En la segunda de las series al centro del pueblo se la llama Gadner Bridge y el nombre de Greendale servía para designar todo el valle. Mientras que la citadA Pencaster Flyer se convertía en otra ciudad grande, animada y moderna que estaba a una distancia de fácil acceso para los habitantes de Greendale, y que además contaba con un paseo marítimo, una plaza del mercado rodeada de tiendas, con edificios de última generación y hasta con un embarcadero.

         En sus finales en cuanto a las series, Pat Clifton asciende y es el jefe de los Servicios Especiales, teniendo que ocuparse de entregas más complejas y difíciles y en las que sigue con sus despistes y errores de siempre, lo que no es obstáculo para que sea un personaje muy querido por todos.

        

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 Entrega nº 56

EL TÍO GILITO

        Scrooge McDuck, conocido en nuestro país como Gilito McPato, Gil Pato o sobre todo “el Tío Gilito” es un personaje de historietas y dibujos animados inventado por Carl Barks para The Walt Disney Company y que forma parte de la familia del Pato Donald. Este es un personaje inspirado en Ebenezer Scrooge, otra de esas criaturas que aparece en la obra Un Cuento de Navidad, de Charles Dickens, en diciembre de 1947, convirtiéndose en el primer miembro del clan de McDuck.

         Su dibujante pensaba en principio que sólo lo usaría para una única aparición, aunque pronto cambió de opinión, pensando una vez que lo hubo creado, que podía ser útil para otras historias, pasando a ser un personaje recurrente, hasta tal punto que rápidamente llega a ser protagonista al lado del Pato Donald, dejando de desempeñar un papel secundario. Así McDuck se convierte en algunos cortos realizados por Barks en el protagonista, en tanto que Donald y sus sobrinos jugaban el rol de ser sus ayudantes, al ser contratados para acompañarles en sus aventuras alrededor del mundo. Figura que aparecerá con gran fuerza en 1987 cuando se estrenó la serie de televisión, de la que hablaremos en otra ocasión más adelante, llamada “Patoaventuras”.

         La verdad es que no era el Tío Gilito un personaje simpático, porque despreciaba en ocasiones a su sobrino Donald y por la inmensa fortuna que tenía, que almacena en grandes silos con forma de cajas de caudales y con el gran signo del dólar cubriendo su fachada; dentro de los cuales existían verdaderas montañas de billetes y moneda, sobre las que él se arrojaba desde un trampolín, nadando prácticamente en su riqueza y que le producía un enorme placer. Creándose para algunos críticos, el síndrome del tío Gilito, el de almacenar el dinero por el simple hecho de tenerlo y para tener cada vez y cada día más y más, señalando ests que actuar así mostró uno de sus primeros errores.

         Otra curiosidad de este personaje era que así como en la vida real existían encuestas que determinaban el más rico de un país o del mundo, el mundo de la animación no se libraba de este fenómeno y resultaba que el Tío Gilito era considerado como el personaje más rico del mundo, apareciendo por delante de otros acaudalados personajes como Smaug, el dragón de El Hobbit; el padre del clan de vampiros Cullen de Crepúsculo; de Tony Stark, el multimillonario empresario e ingeniero de Iron Man; de Bruce Wayne,  el alter ego de Batman o de Cristian Grey, el protagonista de 50 sombras de Grey.

         Sus aventuras tienen lugar en la ciudad de Patoburgo y el  Universo del Tío Gilito es el mundo en el que se desarrolla su vida.

         Siendo los personajes más famosos de su serie, entre una lista que se hace interminable, los conocidos Pato Donald y Dayse, sus sobrinos: Juanito, Jorgito y Jaimito; Narciso Bello, también llamado Pánfilo Ganso, que es primo de Donald, medio pato y medio ganso, holgazán e irritante, así como rival de este por el amor de Daisy; Ungenio Tarconi, que es el inventor más famoso de Patoburgo, que siempre está de buen humor, aunque la mayoría de sus inventos no funcionan o no sirven para nada; Abuela Pato, que vive en una granja en las afueras de la ciudad y que tiene contratado para las labores de la misma a Gus Goose; Goldie O´Glit, amiga y experta en negocios, que es el amor del Tío Gilito y los ya citados Golfos Apandadores, que forman una banda de delincuentes que tienen como principal objetivo el robarle, que suelen ser tres que se identifican por el número que llevan en sus camisas impresas y que equivalen al número de cada uno que tienen de cuando han estado presos. Banda que a veces es liderada por Mamá Apandadora.

         Sólo queda mi deseo de que lo pasen bien con sus aventuras.

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 Entrega nº 55

PHINEAS Y FERB

        Es esta una serie de dibujos animados original de Disney Chanel creada por Dan Povenmire y Jeff “Swampy” Marsh, que se estrenó en el año 2008 y que tiene su origen en un pueblo desconocido de Rusia, llamado Iultín, ahora un lugar en ruinas, que prácticamente ha desparecido. En una de sus humildes casas vive junto a su familia una niña llamada Candace Flynn que es víctima  de una infancia llena de trastornos y que tiene un hermano pequeño llamado Phineas que es demasiado hiperactivo.

         Es una caricatura muy popular que se transmite desde 2007 que recoge las vivencias de un par de niños que pasaban su vida entre inventos y más inventos, mientras su hermana mayor, Candace se esforzaba por acusar a sus hermanos a su madre, sin tener éxito, puesto que fallaba en todos sus intentos.

         Los dos pequeños son Phineas, el mencionado hermano menor de Candace y su hermanastro Ferb Fletcher, pues la madre de los Flynn se había divorciado y su nuevo marido era el padre de este otro pequeño.

         Todo ocurre durante las vacaciones de verano, que tras muchos episodios parece que estas nunca se acaban.

         Cada día se embarcan los pequeños en unos proyectos nuevos, cosa que molesta a su hermana Candace, no cesando en su intento de acusarlos a su madre, que nunca le hace caso.

         Los chicos tienen una curiosa mascota que es un ornitorrinco, llamado Perry, que lleva una doble vida y que es conocido como “El agente P”, que trabaja para desbaratar los planes del malvado científico Heinz Doofenshmitz, que está loco y que su objetivo es acabar con la Tierra. Las dos tramas, las de las acusaciones de Candace a su madre acerca de las travesuras de sus hermanos, así como las de su mascota para estropear los planes del loco científico al final se entrecruzan para borrar todas las huellas de los proyectos de los niños, justo antes de que la hermana pueda mostrarle a su madre sus fechorías, lo que hace que Candace se sienta muy frustrada.

         Esta es la visión que alguna vez hemos podido ver en la televisión. Sin embargo, detrás de la maravillosa caricatura divertida y alegre se encuentra una cruel, real y cruda historia, que nosotros no vamos a desvelar en este blog. Lo que sí seguramente haremos es poner en otros dibujos a Candace, la hermana mayor y a los amigos de Phineas y Ferb.

 

                    Estos personajes responden a los deseos de las galleguiñas TRIANA Y ALMA

        

 

 

0CUPANDO NUESTRO TIEMPO CON EL ARTE

Entrega nº 3

OTROS TRES DIBUJOS MANGA DE DIEGUITO CALABUIG

        Si los observáis con una cierta atención podréis ver que su evolución va creciendo, que su osadía, de momento no tiene límites y eso que todavía está empezando en esta noble tarea y que le queda un largo camino de aprendizaje, contando con la ventaja de que tiene mucho tiempo por delante para ello.

    Cada dibujo corresponde a un mes del recién iniciado 2021. El primero de ellos lo ejecutó como puede comprobarse en su original e infantil firma, el día de los Reyes Magos.

         Después vino el que hizo, entre otros que guarda celosamente en su blog de dibujos, en el mes que conocemos por sus irregularidades climatológicas y por su cortedad, como febrerillo loco.

Y este último, el tercero de hoy, nos lo mandó hace unos días, ya en el mes en que se iniciará la primavera, convirtiéndose en un trabajo lleno de color y movimiento y que viene a certificar que su potencialidad es grande si trabaja mucho y sin descanso en esta hermosa aventura que inició hace muy poco.

Suerte, Dieguito, y muchas gracias por enviarnos estas lindas criaturas tuyas.

 

DESEMPOLVANDO EL ARCÓN DE NUESTROS RECUERDOS

 Entrega nº 2

EL FOSO DE HORNABEQUE, EN LA CIUDADELA VIEJA DE MELILLA    

 

Otro lugar destacado de la Ciudad Vieja de Melilla, a la que los melillenses llaman como el Pueblo, es el Foso de Hornabeque, que se encuentra en el oeste del Segundo Recinto Fortificado. Foso que fu excavado en 1690 bajo las órdenes del Capitán de Ingenieros Juan Martín Zerdeño, para separarlo del tercer Recinto Defensivo.

Siete años más tarde, en 1697, se excavaron unas cuevas a modo de casamata entre este foso y el conocido como de los Cameros que posteriormente se utilizaron como almacenes.

Hasta finales del siglo XIX, cuando se agrandó la alcantarilla que permitía el desalojo de las aguas, se convirtió en el túnel de San Fernando, que permitía ya el paso de carruajes, porque antes era solamente un obstáculo. A partir de ese momento y a través de una rampa en forma de zig-zag, desde la Plaza conocida como de los Carros se llegaba al puente de 4 arcadas que daba acceso al Segundo Recinto, convirtiéndose en un elemento importante del Pueblo.

La entrada a este  recinto se realiza por la Puerta de la Victoria a través de mencionado puente que cuenta con un espacio levadizo mediante cadenas y torno.

En sus tiempos, no muy lejanos, existía una discoteca en las cuevas del Foso, la que llegamos a conocer con nuestras respectivas mujeres y acompañados por Diego López y Carmen Prada, y que luego se convertiría en el Club Juventud.

Curiosamente la exposición coincidió con mi onomástica y con nuestro cumpleaños, el de los repetidos, y parte de la familia que nos queda en Melilla, Marimel y Alejandro, Ángela y José Ángel, sobre todo este último, nos preparan una grata cena en el restaurante “La Murralla”, enclavado en este recinto de la ciudadela Vieja, llena de sorpresas. Coincidiendo además con la actuación del joven y ya muy famoso cantante sevillano, Fran Bravo, que llegó a tener durante una larga temporada un programa en Canal Sur y hermano menor de otro cantante, especialmente de sevillanas, el Serranito, famoso en toda Andalucía. El buen yantar con muchas exquisiteces, como se dice ahora, y el buen vino animaron la velada, que concluyó en este apartado con la aparición de una excelente tarta, de esas modernas que pueden llevar impresas los rostros que hasta se pueden comer y que para esta ocasión no podían ser otros que los de los repetidos, de Clemente y Pepe, por lo que tuvimos que aguantar algunas bromas.

Cena que fue amenizada con las canciones del citado Fran Bravo, que parece que se esmera al saber de la existencia de un grupo muy importante de sevillanos, como recogería la prensa local al día siguiente con una amplia reseña y hasta con fotos en la que aparecían algunos visueños, especialmente mujeres, bailando al son del numeroso repertorio de sevillanas  con que nos deleitó, algunas de las cuales hasta coreamos sin timidez. ¡Ah! Y casi se me olvida señalar que en aquellos momentos el que inicia el canto, siendo nuevamente sorprendidos los mellis, del cumpleaños feliz, es precisamente Fran Bravo y me viene igualmente a la memoria de que fue este notable artista el que en el cierre de campaña de los andalucistas en El Viso del Alcor, cuando fui elegido alcalde de este rincón de los Alcores, fue él quien cerró aquel acto con una notable actuación.

(En el restaurante "La Muralla" celebrando el cumple de los mellis)

                       (Recordando a Baldomero y Teo)

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

 Entrega nº 54

ELMER GRUÑÓN

Elmer es un personaje de dibujos animados de la Warner Bros.

Es el cazador que siempre trata de atrapar a Bugs Bunny y al Pato Lucas, aunque siempre fracasa en sus intentos. Viste con gran y original gorro, camisa de tipo de caza y lleva generalmente consigo una escopeta de uno o dos cañones con la que dispara al Pato, sin éxito, cuando este interviene con burlas o chistes para que no le dispare a él y sí a Bugs Bunny. Señalando siempre que no dispara como caza, sino como deporte.

Es muy peculiar su forma de hablar y su frase más típicas son las de: “¡Estén muy wallados, estoy cazando wonejos!” o “¡Por favor, no hagan widos!”…

Su creador fue el dibujante Chuck Jones.

Pertenece a la serie de dibujos animados de los “Looney Tunes”, que comenzó su andadura oficialmente en el año 1930 y que desde sus orígenes tuvo un gran éxito; de tal manera que los más famosos personajes de la Warner Bros a veces se les conoce por este nombre, o sobre todo al considerarlos en su conjunto.

Fue desde 1940 hasta 1960 cuando la serie se convirtió en la más popular en las salas de cine, acompañando sus cortos a los largometrajes de cada época y de niño uno recuerda aquel logo con el que comenzaban, con círculos rojos concéntricos y azul en el central donde aparecía el personaje protagonistas, con aquellas letras de Looney Tunes mayúsculas y grandes en su parte posterior y debajo “A WARNER BROS CARTOON” y usando al final el Technicolor que lo hacían más vistosos. Color que como otras Productoras y allá por los años 1968 y 1969 dieron a aquellas suyas primitivas que eran en blanco y negro.

Como curiosidad señalar que a partir del 2020 los “Looney Tunes” sufrieron cambios muy significativos en la HBO Max, entre los que se encuentran la desaparición en el caso de Elmer de sus armas de fuego y quizás uno de los motivos para ello fuera la sensibilización sobre los tiroteos que a menudo ocurren en los Estados Unidos. Por este motivo, otro personaje de la Warner como es Sam Bigote, también se queda sin sus dos revólveres. Sin embargo, sí usarán la dinamita y los explosivos.

Así que Elmer Gruñón aparecerá desde entonces con una guadaña, aunque siga vestido de cazador y a Sam Bigote se le puede ver con una hoz en sus aventuras.

Los personajes principales de los Looney tunes, amén del que aparece en el dibujo de hoy, Elmer Gruñón, son: Bugs Bunny, Porki, el Pato Lucas, Piolín y Silvestre, el Gallo Claudio, Abuelita, Eggehead, Sam Bigotes, Marvin el Marciano, Taz, Speedy Gonzalez, el Coyote y Correcaminos, Pepe le Pew y Lola Bunny; contando entre sus creadores a dibujantes tan extraordinarios y conocidos como Chuck Jones, Friz Freeleng, Robert Mckimson o Tex Avery, entre otros.

DESEMPOLVANDO EL ARCÓN DE NUESTROS RECUERDOS

 Entrega nº 1

LA PUERTA DE SANTIAGO, EN MELILLA

     Una de las puertas de entrada y salida, como quiera cada cual, a la ciudadela española de Melilla la Vieja, la que permite el acceso al Primer Recinto Fortificado desde el Segundo y que se construyera entre 1549 y 1551 por Miguel Perea, que fue planteada como un revellín, fortificación triangular situada frente al cuerpo de la fortificación principal, para defender la otra puerta, la de Santa Ana, con su túnel en ángulo recto que, excesivamente vulnerable.

         Puerta toda de cantería, que consta con un arco de medio punto sobre el que se halla el escudo del emperador Carlos V y flanqueada por dos torreones, a su derecha el Torreón Desmochado y a su izquierda el conocido como de las Beatas; pudiéndose a ella  por un puente de mampostería y por otro levadizo.

         Tras la puerta se encuentra la casamata con pasadizo en recodo para dificultar el acceso a los atacantes, con paredes de piedra y bóvedas de ladrillo macizo.

         Y que en su interior Miguel Perea construyó la pequeña Capilla de Santiago, en estilo gótico, con unas nervaduras en terceletes, siendo uno de los muy escasos ejemplos de la arquitectura que existen en el continente africano y que presenta en un lateral una cancela que conduce, como entrada principal, a las galerías subterráneas de la ciudad vieja, que suman casi 5 Km de recorrido.

     Como puede verse en el Catálogo de nuestra última exposición en Melilla, nuestra ciudad de nacimiento, tuvo lugar justamente hace diez años y uno de los grandes alicientes que tuvimos nosotros fue el de disfrutar unas estupendas jornadas al estar acompañados por un grupo de visueños y de sevillanos, íntimos amigos y familiares, que fueron receptivos a nuestros deseos de que conocieran esta bella ciudad, donde transcurrió nuestra niñez e  infancia, adolescencia y juventud, con demasiados y desconocidos encantos, entre los que destacan sus muchas muestras del modernismo, la coincidencia y entendimiento de cuatro culturas, su ciudadela vieja abrazada por sus murallas y torreones, el excelente clima, el mar, como su grata y variada gastronomía.

            (En la puerta de la Sala de Exposiciones del Club Marítimo)

    Un viaje inolvidable e irrepetible por la notable ausencia desde hace unos días, pocos, de dos personas a las que nos unía algo más que una sincera y mera amistad, Baldomero y Teo, con los que recorrimos los rincones de la antigua Rusadir, hoy Melilla, y que quedaron con su imborrable presencia en numerosas instantáneas que iremos, en su memoria, en este arcón nuestro, donde se entremezclan lo añejo y vetusto con lo nuevo, colocando en lugar preferente como se merecen.

                             (En la Plaza de los Aljibes)

                 

                        (En el restaurante "Casa Manolo")

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

  

Entrega nº 53

LAS AVENTURAS DE TINTÍN Y MILÚ

         Es una de las más influyentes series europeas de historietas del siglo XX, perteneciente a una de las tradiciones importantes, como es la franco-belga, de este género, junto a la china y a la estadounidense y que fue creada por Georges Remi, más conocido por el seudónimo de Hergé, que caracterizó con el estilo gráfico y narrativo llamado de “línea clara” y que constituye una colección de 24 álbumes que comenzaron a publicarse en el año 1930 y el penúltimo en el 1976; ya que el último no se llegó a terminar, aunque luego sí se llevaría a cabo con los bocetos del autor.

         Sus primeras apariciones gráficas se publicaron por entregas y como Suplemento titulado “Le Petit Vingtième” del diario de orientación católica “Le Vingtième Siecle”, entre los años 1929 y 1939. Al producirse en 1940 la invasión alemana de Bélgica se interrumpe su publicación y vuelve de nuevo, pero en el diario “Le Soir” durante los años 1940 al 1944; convirtiéndose más tarde en el Semanario que ya lleva su nombre, el de Tintín, desde 1946 hasta el 1976. Pasado esta etapa su publicación en álbumes ya se hace en color, ocupándose sus editores también en la tarea de colorear los antiguos.

         La idea de esta publicación en historietas fue del abate Norbert Vallez, director del mencionado diario “Le Vingtième Siecle”, que tomó la decisión de crear un suplemento dirigido al público infantil y juvenil, aunque este en principio no tenía como protagonista a Tintín, sino que se refería a las aventuras de dos niños de 12 años, la hermana de uno de ellos y de su mascota, que tuvo escaso recorrido. Convencido de que lo que necesitaba era serie más innovadora  y que conectara mejor con el público juvenil, su dibujante Hergé, tuvo la feliz idea de crear un reportero, al que llamó Tintín, cuyo primer viaje le llevaría a la Unión Soviética. Cosa que a muchos pareció algo extraña, ya que fue el director del diario el abate Vallez el que marcara la intención de que su primera salida como reportero fuese a Rusia, cuando él era un fervoroso y declarado anticomunista, a no ser de que tratara además de entretener a la juventud, el mostrar los supuestos peligros y perversidades que entrañaba el régimen comunista.

         La historieta tuvo un notable éxito entre los belgas y cuando se publicó el primer álbum en 1930, con la escenificación en su último episodio del regreso a la Estación del norte de Bruselas, de Tintín, boy-scout de unos 15 años, ya acompañado de su fiel fox terrier, Milú, donde fue recibido por una enorme muchedumbre, sirvió para asegurarle  más el éxito, hasta tal punto que comenzó a publicarse en Francia en otro semanario también católico.

         A este viaje siguieron otros muchos que le llevaron en el siguiente al Congo Belga, que reflejó una abierta apología al colonialismo y con claros sesgos racistas. Siguiéndole a este el viaje a los Estados Unidos, donde el protagonista, Tintín, no sólo desbarata los planes criminales de Al Capone, sino que tiene tiempo para visitas a los pieles rojas largamente idealizados por el dibujante Hergé. En los álbumes que le suceden se puede ver, gracias a la continuación de sus viajes como reportero, en países exóticos, como el legendario Egipto, la India y China, que visita no como periodista, sino como placer.

         En el transcurso de tantos viajes van apareciendo otros personajes importantes de esta historieta, a los que me referiré luego; pero es justo añadir que hasta en uno de ellos viaja a la Luna, que conoce todos los continentes y que lo mismo puede encontrarse en el Ártico que en el desierto de Sahara, en países reales o en ficticios, como Nuevo Rico, la República de Theodoros, Syldaria, Borduria o el emirato de Khemed a  orillas del Mar Rojo.

         Y terminó con los personajes más relevantes:

         TINTÍN está caracterizado por su tupé, su cabello rubio y sus pantalones bombachos, salvo en su último episodio que los cambia por unos vaqueros. Personaje del que nunca se habla de su edad, ni hay referencias familiares ni afectivas, destacando por su inquebrantable honradez, careciendo de sentido del humor, aunque se mueve en historietas donde el humor juega un papel importante.

         MILÚ, su fox terrier, le acompaña en todos los episodios. No es capaz de hablar, pero su pensamiento a veces aparece en los “bocadillos” que le acompañan en los dibujos. Es capaz de hacerse entender y disfruta con los huesos y por su interés humano acerca del whishy, que dan lugar frecuentemente a situaciones comicas.

         El CAPITÁN HADDOUCK, de la marina mercante y que no se aclara si es francés, belga o inglés, tiene como nombre de pila Archibaldo. Es el típico lobo de mar, con su gorra, jersey azul, poblada barba negra. Rudo y de buen corazón, con un carácter irascible y es el inseparable amigo de Tintín. Aparentemente es una persona débil y dominada por el alcohol; contrastando con el carácter tranquilo y juicioso de Tintín por su impulsividad irreflexiva y su amplio catálogo de insultos extravagantes.

         HERNÁNDEZ y FERNÁNDEZ forman una pareja de policías casi idénticos, con bigote, bastón y bombín, que sólo se diferencia por la forma de sus bigotes y que aparecen en los orígenes de estas historietas como X33 y X33 bis. Su ingenuidad y repetidas meteduras de pata son cuestiones que los identifican, así como su afición a disfrazarse.

         El profesor Arsenio TORNASOL es el clásico científico despistado. Su sordera le conduce a un mundo propio sin enterarse generalmente de lo que ocurre a su alrededor, provocando situaciones más que cómicas. Sus inventos están entre lo absurdo y lo genial, destacando su cohete lunar y una de sus grandes aficiones en la del cultivo de las rosas e incluso a creado una variedad nueva para entregársela a su amor platónico, la cantante italiana BIANCA CASTAFIORE, que viene a ser como excepción que confirma la regla, pues en las historietas raro es encontrar a algún personaje femenino que no sea ella y a la que se conoce como “el Ruiseñor Milanés”. Detestada por el capitán Haddock y por casi el resto de personajes por su voz, salvo por Tornasol a causa de su sordera. Siempre buscando el ser el centro de atención de la prensa y a la que se le atribuyen muchos romances. Su flamante y suntuoso vestuario refleja la moda cambiante del siglo XX y siempre viaja con su secretaria, Irma, y con su pianista, Igor Wagner

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

 Entrega nº 52

LOS PICAPIEDRAS

        La Productora Hanna-Barbera Productions estrenó en septiembre de 1960 a través de la Cadena Estadounidense ABC la serie de dibujos animados “Los Picapiedras; convirtiéndose con el paso del tiempo en una de las de mayor éxito de la historia de la televisión.

         Está centrada esta animación en la vida de Pedro Picapiedra y Pablo Mármol, un par de hombres que vienen a reflejar la clase media de la sociedad estadounidense con sus salidas al campo, sus barbacoas en el jardín, sus partidas de bolos y sus escapadas en un vehículo primitivo como es el troncomóvil, y siempre en compañía de sus sufridas esposas, Betty y Vilma, quienes que aguantar las ideas muchas veces descabelladas de Pedro y con la complicidad casi obligatoria de su mejor amigo Pablo y de donde nunca salían bien.

         Después de 60 años la serie continua disfrutando de una audiencia alta en todo el mundo. Sus historias transcurren en un pueblo americano imaginario que se llama Piedradura en una ficticia versión de la Edad de Piedra, pero con la originalidad de presentarnos una sociedad idéntica a los Estados Unidos de mediados del siglo XX. Es un mundo totalmente imaginario, donde los dinosaurios, los mamuts, los tigres dientes de sable y otros animales ya extintos viven con los humanos, pero usando tecnologías de nuestro siglo, con la salvedad de que estos animales prehistóricos sustituían a los aparatos eléctricos. Por ejemplo, la rueda de los troncomóviles eran de piedra y no tenían motor y se movían con el empuje de los pies de los ocupantes. Sus vestimentas eran de piel de animales.

         Y en referencia a sus protagonistas, Vilma es la mujer de Pedro, en tanto que la compañera de Pablo era Betty, agregándose con el tiempo a la familia los bebés: Pebbles Picapiedra y BAm-Bam Mármol, así como una mascota de color rosa que es un dinosaurio llamado Dino.

         A pesar de ser un dibujo animado, que se supone por ello infantil, trataba temáticas propias de un público adulto, tales como los conflictos laborales, la maternidad, las complejas relaciones entre suegros y yernos, la ludopatía de Pedro o el desenfrenado consumismo de Betty y Vilma; así como en de la infertilidad de Mármol, por la que deciden adoptar a un niño huérfano, que nos es otro que el citado Bam-Bam.

         Curiosidad es que como el fondo de la serie se dirigía a un público adulto, fue esta presentada durante algún tiempo por los cigarrillos americanos Winston y otra fue que en ella se pudo ver por primera vez una pareja televisiva de dibujos animados, la de Pedro y Vilma, juntos en la cama.

          En la serie también aparecieron caricaturas de artistas importantes, tales como Rock Hudson, Gary Grant, Toniy Curtis y hasta el director Alfred Hitchcock, entre otros, que eran identificados en los dibujos, aunque convirtiendo sus nombres en apropiados de la Edad de Piedra.

         En el año 1967 se estrenó el primer largometraje de esta serie animada, al que siguieron otras varias películas. Y en 1994 Steven Spielberg llevó la historia de los Picapiedras a la gran pantalla también, pero con personajes reales y protagonizada por John Goodman.

         En cuanto a la vitalidad de la serie podemos señalar que es la más larga durante muchos años, hasta que en 1997 fue superada por la famosa de “Los Simpson” y que sus creadores fueron William Hanna y Joseph Barbera.

VOLVIENDO A LA NIÑEZ, CON LÁPICES DE COLORES

 Entrega nº 51

LOS  7 E

         El dibujo de hoy pertenece a la serie de dibujos animados de Estados Unidos producida por la Disney Television Animation, que se emitió a través de Disney XD y Disney Chanel desde 2014 y que es una réplica de Blancanieves y los siete enanitos, sin ella. Sus personajes fueron rediseñados por Noah Z. Jones y se desarrolla la misma en el imaginario reino de Jolliwood. Los 7 E trabajan en su mina de joyas y cada vez que surge algún problema, estos son convocados por la Reina Delightful (Delicia), la gobernante del reino, para la ayuda que necesite usando una campana mágica que se llama Bing-Bong.

         En su camino siempre se cruzan con un brujo y una bruja, que son GRIM y HILDY gLOOM, una pareja de magas malvadas que tienen como objetivo primordial el de derrocar del trono a la Reina y apoderarse de Jolliwood.

         Sus historias y reproducciones están realizadas en los estudios Disney, pero su animación, por ser más económica en lleva a cabo en Corea y Filipinas.

         Si nos vamos al reino de Jolliwood, en él viven estos enanos constructores, los mismos que asistieron a Blancanieves cuando se perdió en el bosque, ahora en esta serie los vemos antes de que ocurriera lo anterior, siendo ellos los auténticos protagonistas, dedicados, además de a su trabajo a la defensa del bien sobre el mal. En ella encontramos los personajes que ya conocemos con personalidades muy marcadas y diferenciadas y a dos de ellos algo malos, de esos que producen una cierta ternura, y a algunos referentes de la cultura popular que suman con sabiduría, como el enanito mudo que es un calco de Harpo, el genial hermano de Max de la cabeza rizada y que habla con su vocina.

         Curiosamente esta serie fue cancelada en 2016, con sólo dos temporadas, sin saberse el motivo; aunque pueda pensarse el que no tuviera el tirón de la original de Blancanieves y los siete enanitos o por la falta de audiencia de este proyecto.

         Volviendo a la trama, Grim y Hildy Gloom, pareja de villanos son los más cómicos e ineptos de la serie, cuyas ideas para derrocar a la Reina se ven constantemente estropeadas a mano de los 7E. Sin embargo, a pesar de sus esfuerzos siempre frustrados, los Gloom siguen decididos a continuar y se retiran a su malévola guarida para llevar a cabo su próxima maniobra tortuosa y probar la suerte en otro día.

         Y mientras los 7E consiguen tirar por tierra todas sus tentativas, además de las señaladas anteriormente, como la de salvar a su Reina, se empeñan también en salvar al pueblo de un gigante aterrador o en la búsqueda del espejo mágica que había perdido ella.

         Otro personaje de la serie, que siempre está disgustado y que es el leal ayudante de la Reina, porque prefiere manejar cualquiera de los problemas o crisis a su manera es LORD STARCHBOTTOM.